miércoles, 30 de noviembre de 2022

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Santa Clara de Asís
Grabado a buril sobre vitela
9.5 x 6.9 cm
Lodewyk Jozef Fruijtiers
Amberes
Segunda mitad del siglo XVIII

Monasterio de Santa María del Valle, Zafra



Siguiendo la lección espiritual de Juan Bernardone, motejado Francesco o el francés, que había creado la orden de los Hermanos menores o franciscanos en 1209, la joven Clara de Favorone abandona su casa familiar para consagrarse a Dios.

El sueño de vivir en pobreza, con alegría y hermandad, lo materializa en el convento de San Damián (Asís), donde se instala junto a su hermana Inés y otras mujeres en 1212, dando origen a la segunda orden franciscana: las Hermanas pobres o clarisas.

Para Santa Clara, la vida conventual se rige por una regla, que define los tres votos de obligado cumplimiento. Si la obediencia y la castidad son inexcusables para la vida en fraternidad, la «santa pobreza», como la llamaba la santa, era un anhelo: la comunidad, carente de bienes, habría de cubrir las necesidades cotidianas con limosnas y con lo que, gracias a su trabajo, produjera el huerto monástico. La clausura era también una dimensión de la pobreza, al fijar unos límites vivideros, y un medio para alcanzar la vida contemplativa.

En el grabado, aparece arrodillada y en oración ante la custodia que contiene el Santísimo Sacramento, con el que espantaría a los musulmanes que quisieron asaltar el convento y es su símbolo iconográfico.

Fue estampado en vitela, piel de vaca o ternera curtida y pulida, por L. J. Fruijtiers (Malinas, 1713 – Amberes, 1782), un grabador flamenco que ofició como miniaturista y dibujante de frontispicios de publicaciones académicas y estampas devocionales. 






Galería alta
Hasta el 31 de diciembre de 2022

viernes, 25 de noviembre de 2022

EXPOSICIÓN TEMPORAL


 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

EL MUNDO EMOCIONAL DE LA VICTIMA

En la campaña de acción-sensibilización «El mundo emocional de la víctima 2022», contra la violencia de género, Manuel Mata Gil, escultor y psicólogo extremeño del COPEX-Proyecto PILAR (Red de asistencia psicológica a mujeres víctimas de violencia de género en situación de emergencia), ha incorporado en este proyecto artístico disciplinas como la instalación, la pintura, la poesía, la escultura y textos científicos.

La exposición consta de más de 30 obras que abordan desde distintos prismas el fenómeno de la violencia de género y que pretende encontrar respuestas cromáticas y expresivas al sufrimiento y a el maltrato. La muestra es, en sí misma, una definición de «reciclarse, protegerse, cuidarse, empoderarse».
Utilizando diferentes materiales encuentra un mundo pictórico por medio de las técnicas mixtas, con movimientos, formas y fusiones expresivas que tienen como enlace de unión las emociones y los sentimientos del ser humano «mujer» y las situaciones a las que se ve sometida, recibiendo ayuda y acompañándola en este duro momento de su vida. Los cuadros van acompañados de unos textos técnico-científicos y explicativos de porqué se hizo esa obra y unas breves estrofas de poesía libre de Manuel Mata Gil.

Manuel cuenta con el apoyo incondicional de su hermana, la doctora en Psicología Sarai Mata Gil. Los dos trabajan juntos en Badajoz en sus Consultas PSICOLOGIA MATA GIL.  Sarai, especialista en estrés postraumático en violencia de género, interviene con las victimas en situación de emergencia y aporta valoraciones técnicas psicológicas a cada una de las obras plásticas, dándole un significado interpretativo enriquecedor al mundo emocional de la víctima, haciéndonos más conscientes de esa realidad tan dolorosa y enfermiza de la que se puede salir.

La exposición, que comenzó su andadura en 2011, ha estado expuesta en el Ilustre Colegio de Abogados de Badajoz, en la Casa de Cultura de Villafranca de los Barros, en el Museo Luis de Morales de Badajoz, en el Castillo de Medinaceli, Palacio Ducal DEARTE… y desde el 25 de noviembre hasta el 18 de diciembre de 2022 se podrá visitar en Museo Santa Clara de Zafra.

Díptico de la exposición

Galería alta
Del 25 de noviembre al 18 de diciembre de 2022

martes, 1 de noviembre de 2022

PIEZA DEL MES / NOVIEMBRE 2022

Caja relicario de los Santos Lugares
Madera, nácar, papel, metal
2.4 x 7.8 x 4.5 cm
Tierra Santa. Palestina
Siglo XVII

Monasterio de Santa María del Valle, Zafra





 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Desde que san Francisco visitase los Santos Lugares, hacia 1220, los hermanos menores o franciscanos, han estado presentes en ellos. Si bien, será el Tratado de Jaffa, que pacificó Palestina durante diez años (1229-1239), el que permitiría que se asentasen en los principales lugares cristianos: el Santo Sepulcro, Belén o el Monte Sión.

Son ya ochocientos años en los que, a pesar de las persecuciones y los mártires, los franciscanos llevan conviviendo con los musulmanes y manteniendo su acción misionera.

Ocho centurias en las que miríadas de frailes viajaron por tierra y mar hasta Oriente, a la Custodia de Tierra Santa, para predicar el Evangelio, guardar los Santos Lugares y servir a los peregrinos. Cuando regresaban algunos traían reliquias, cruces y artesanías de madera y nácar que acababan en los relicarios de los conventos de la Orden.

Esta cajita es una de esas piezas traídas como un tesoro, al contener tierra y cascajos de lugares como la casa de San José y de la Virgen, el huerto de Getsemaní o el Monte de los Olivos… 

Elaborada en madera con incrustaciones de cuadrifolias de nácar, se presenta como una colección, al llevar huecos separados y un trozo de papel manuscrito y pegado en la tapa indicando el lugar de procedencia. 

Para un convento de clarisas, su posesión y contemplación era una manera de acercarse simbólicamente a la tierra en la que vivió la Sagrada Familia o a los lugares de la predicación y Pasión de Jesucristo.

 

 

 

 

 

Galería alta del Museo
Hasta el 30 de noviembre de 2022

 
 
 


sábado, 1 de octubre de 2022

PIEZA DEL MES / OCTUBRE 2022





 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Agnusdéi de Urbano VIII
Cera
15.5 x 11.5 x 1 cm
Roma
1636
Monasterio de Santa María del Valle, Zafra

 

En 1636, durante el pontificado de Urbano VIII (1623-1644), se moldeó y bendijo este agnusdéi oval que, aunque conservado fragmentariamente, es idéntico al expuesto en la sala La Piedad Nobiliaria del Museo, salvo que este se fecha en 1630. 

En ambos, el anverso lo ocupa el cordero pascual, que sigue un modelo iconográfico replicado en el tiempo, con una leyenda cuya traducción sería: «Este es el Cordero de Dios que quita el pecado del mundo», a la que se suma el nombre y ordinal del papa.

El reverso es más variado, eligiendo el Papa la santa imagen a representar. En nuestro caso, la de una Virgen con el Niño que puede identificarse con el icono bizantino «Salus Populi Romani», que se venera en la basílica de Santa María la Mayor de Roma, a la que rodea la leyenda «Por ti somos partícipes del fruto de la vida».

En ambas faces, el exergo o espacio bajo las figuras lleva las armas papales, las tres abejas de la familia Barberini, flanqueadas por la fecha de su moldeado: el año decimotercero del pontificado. 

Quebrado e incompleto, muestra agujeros asimétricos recuerdo probable de las santas reliquias que otrora se fijaron a la cera. 

Estimado un sacramental, un signo instituido por la Iglesia para transmitir la gracia divina, al agnusdéi se le suponía cargado de virtudes contra diversos males, que iban enumerados en un impreso que se entregaba adjunto a los beneficiarios.

LEYENDA:
ECCE · AGN[us] · DEI · QVI · TOL[lit] · [pecata mundi] . VRBAN[us] V[III Pontifex Maximus] / AN[no] XII[I]
[Per · te · frvctvm] ·VITA · CVMMVNICAVI[mus] · [Urbanus] · [V]III · P[ontifex] · M[aximus] / [A]N[no] XIII

 

 

 

 

 

 

Galería alta
Hasta el 31 de octubre de 2022

jueves, 29 de septiembre de 2022

EXPOSICIÓN TEMPORAL

VIRGEN  DE  GUADALUPE.
TRADICIÓN  E HISTORIA EN IMÁGENES
 

Exposición Itinerante


Museo Santa Clara de Zafra
5 - 23 de octubre de 2022



 


El Real Monasterio de Santa María de Guadalupe es una de las Joyas patrimoniales y artísticas más destacadas de la geografía peninsular. La importancia de este espacio como centro devocional hacia la imagen de la Virgen de Guadalupe ha hecho que, a lo largo de la historia, el culto y el patrocinio de la realeza y nobleza se volcase con el monasterio hasta nuestros días. Esta circunstancia, ha hecho posible la presencia de artistas tan destacados como Francisco de Zurbarán, Lucas Jordán o Luisa Roldán que, con su trabajo, han convertido Guadalupe en uno de los monasterios más importantes de nuestro país como contenedor artístico.
Dentro del conjunto arquitectónico que compone el complejo guadalupano, destaca el espacio del Camarín, lugar en el que se encuentra la imagen de la Virgen y uno de los que reúne una mayor riqueza artística. Una importante escalera da acceso a ese espacio y en ella, desde el siglo XVIII, se sitúan los lienzos que componen esta exposición, en los que se narra la historia de la Virgen de Guadalupe.
El conjunto, cuyo autor se desconoce, aparece citado por vez primera el 15 de abril de 1827, en el Códice 86, conservado en el archivo del monasterio con la siguiente anotación: «En las escaleras del camarín existen los cuadros de la historia de Nuestra Señora». En cada una de las representaciones aparecen pergaminos que narran lo que acontece en la escena representada proporcionando al conjunto un carácter didáctico.

lunes, 12 de septiembre de 2022

NUEVO HORARIO

A partir del próximo jueves 15 de septiembre el museo volverá a abrir de martes a sábado en horario de mañana (11:00-14:00 h.) y tarde (17:00-19:00 h.). Los domingos solo abriremos por la mañana (11:00-14:00 h.

Durante la Feria de San Miguel e Internacional Ganadera, del 29 de septiembre al 2 de octubre, abriremos solo en horario de mañana  (11:00-14:00 h.). El martes 4 el museo estará cerrado todo el día por ser fiesta local.



jueves, 1 de septiembre de 2022

PIEZA DEL MES / SEPTIEMBRE 2022


 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Jesús Nazareno
Aguafuerte y buril sobre papel
20 x 15 cm
Gregorio Fosman y Medina
Madrid
Última década del siglo XVII

Monasterio de Santa María del Valle, Zafra



Este grabado calcográfico, inserto en la biografía del padre Cristóbal de Santa Catalina (1638-1690), muestra la imagen de Jesús Nazareno que se venera en el hospital cordobés al que presta nombre.

El Nazareno representado es una talla anónima de fines del siglo XVI, en torno a la cual se arraciman los hermanos de una cofradía penitencial cuyas reglas se aprueban en 1579, tras asentarse en la capilla del hospital para ancianos pobres de San Bartolomé y hacerse cargo de su sostenimiento.

Durante la centuria siguiente, la cofradía vive su mayor apogeo tanto en el número de hermanos y el esplendor de sus procesiones como en la eclosión devocional hacia su imagen titular.

Al tiempo, la labor asistencial recibe un fuerte impulso gracias a la dedicación del padre Cristóbal. Era este un clérigo franciscano terciario, natural de Mérida, que funda en 1673 la congregación de franciscanos hospitalarios de Jesús Nazareno. Su caritativo ejemplo tuvo reflejo en su ciudad natal, donde a semejanza del hospital cordobés se crea otra casa: el convento-hospital de Jesús Nazareno, actual Parador de Turismo. Fue beatificado en 2013.

La plancha de esta estampa realizada por Gregorio Fosman (1653-1713) a fines del Seiscientos, se reaprovechó, dado su parecido con la imagen, en la impresión de la biografía varias décadas después. Seguramente Fosman no vio nunca la talla, sino que para ejecutar la lámina debió basarse en algún dibujo del célebre pintor y tratadista cordobés Acisclo Antonio Palomino (1655-1726), con quien el grabador trabajó en Madrid durante la última década del siglo.

 
En POSSADAS, Francisco: Vida, y virtudes del venerable siervo de Dios el Padre Christoval de Santa Cathalina, prébytero, natural de la ciudad de Mérida, y fundador del Hospital de Jesús Nazareno de la ciuda de Córdova, cuyo fallecimiento fue el día veinte y quatro de julio del año de 1690, Oficina de Diego y Juan Rodríguez, Córdoba, 1764.

 

Galería alta
Hasta el 30 de septiembre de 2022


miércoles, 27 de julio de 2022

MOMENTOS. Fotografías y textos de Justa Tejada

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

MOMENTOS
Fotografías y textos de Justa Tejada


Exposición temporal del 30 de julio al 18 de septiembre de 2022



Todo lo que ven son momentos, puntos en la línea de nuestras vidas, fugaces, efímeros, pasajeros, secuencias que, a través de un objetivo, no dejo escapar, atrapándolo.
Son imágenes eternizadas, imágenes convertidas en poemas: el cielo que cambia de color, el vuelo de algún pájaro, charcos en las aceras, flores, estrellas y la luna cuando te besa en silencio, caricias al atardecer, palabras hechas magia y por qué no, anhelos.
A veces mis palabras fluyen con ligereza, lo escrito viene acompañado a la vez de lo pensado y lo sentido.
Desde los más profundo de mí, esas imágenes se convierten en sentimiento. Son imágenes cuasi inventadas que solo a través de mi mirada yo entiendo…

Catálogo de la exposición

jueves, 30 de junio de 2022

PIEZA DEL MES / JULIO-AGOSTO 2022

Copón
Plata en su color y dorada
23.4 x 12 cm Ø copa
Carece de marcas
Alonso Rangel Caballero (atrib.)
Taller zafrense
Primer cuarto del siglo XVIII

Monasterio de Santa María del Valle, Zafra



 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

En los inventarios de vasos litúrgicos de una iglesia o en los museos de arte sacro es constatable la diferencia entre el número de cálices y el de copones. Contraste que en el Convento de Santa Clara es de siete a dos.

La razón estriba tanto en la liturgia como en el consumo que del Sacramento Eucarístico les estaba permitido a los fieles.

La liturgia tridentina no admitía las concelebraciones y marcaba que cada sacerdote tenía que oficiar la misa en un altar, de ahí la proliferación de estos en los templos y de los imprescindibles cálices. Y como los fieles, incluidas las monjas, no podían comulgar diariamente y habían de hacerlo en determinadas fechas del año litúrgico, el número de copones era en consecuencia reducido.

De los dos copones de Santa Clara, uno está expuesto en el Museo y este es el que habitualmente guarda el Santísimo Sacramento en el sagrario de la iglesia.

Consta de pie circular escalonado, decorado con óvalos y círculos, enmarcados simulando pedrería, entre hojarasca y coronas de laurel, y de un pequeño astil sobre el que descansa la copa semiesférica y lisa. La tapa, que repite la composición y, en parte, la ornamentación del pie, se remata con una esbelta cruz de sección romboidal. 

Ha sido atribuido a la pericia del reputado platero zafrense Alonso Rangel Caballero, cuya actividad conocida se circunscribe entre 1716 y 1727, año en que fallece prematuramente. 

 





Hasta el 31 de agosto de 2022
Galería alta

 

martes, 14 de junio de 2022

HORARIO DE VERANO

A partir de mañana 15 de junio hasta el 14 de octubre el horario del Museo será el siguiente: 

De martes a sábado, de 10:00 a 14:30  h.

Los domingos de 10:30-14:00 h.

Permanecerá cerrado los lunes, excepto el 15 de agosto que abriremos de 10:00 a 14:30  h. 

Cerramos el martes 4 de octubre por la Feria de San Miguel. 

 


 

 

lunes, 13 de junio de 2022

JORNADAS DE HISTORIA 2022

XXIII JORNADAS DE HISTORIA DE ZAFRA Y EL ESTADO DE FERIA 2022


20 de junio, lunes
Cartas a un diputado. Correspondencia dirigida a Joaquín Muñoz Bueno, a cargo de la Dr.ª D.ª Esther González Solís, investigadora y doctora en Historia Económica.

21 de junio, martes
Presentación del libro Antonio Rodríguez Moñino. Luces y sombras del mayor bibliógrafo del siglo XX, del profesor Dr. D. Pablo Ortiz Romero.

22 de junio, miércoles
Extremadura y su patrimonio hispanoamericano: los crucificados en caña de maíz, a cargo del Dr. D. Pablo F. Amador Marrero, del Instituto de Investigaciones Estéticas de la Universidad Nacional Autónoma de México.

23 de junio, jueves
Azulejos en la arquitectura zafrense entre el siglo XVI y el XX, a cargo de la Dr.ª D.ª Nuria Franco Polo, Técnica Superior en Arte de la Junta de Extremadura.

24 de junio, viernes
El Ŷāmūr de Zafra y la supervivencia de la memoria de al-Andalus en la Castilla Medieval, a cargo de los arqueólogos Dr. D. Rodrigo Cortés Gómez y D. Alejandro Ugolini Sánchez-Barroso.


Salón-Capilla Parador de Turismo
20:30 h.

Entrada libre hasta completar aforo

Formato presencial y on-line.
La sesión será grabada para su posterior visualización a través de los canales oficiales del Ayuntamiento del Ayuntamiento

 


 

martes, 31 de mayo de 2022

PIEZA DEL MES / JUNIO 2022

Busto-relicario de San Zenón

Madera, cristal, algodón, telas y hueso
42.2 x 14.7 x 12.8 cm
Taller madrileño
Hacia 1600

Monasterio de Santa María del Valle, Zafra





 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

En 1603, los Duques de Feria depositaban en el Convento de Santa Clara su colección de reliquias y relicarios para la veneración pública.

En la larga lista protocolizada se cita esta «figura de braço y mano con un güeso de san Zenón, Papa, en una bedriera», lo que se reafirma en su peana dorada donde lleva esgrafiado el título: «SAN ÇENON, PAPA». 

Pero, en la nómina de los pontífices romanos no aparece ninguno con ese nombre. Lo que no obsta, para que sepamos que la reliquia pertenece al santo mártir Zenón de Roma, un tribuno que fue martirizado junto a otros 10.203 soldados por profesar el cristianismo.

El error en la atribución debió producirse al llegar las reliquias a España y traducirse mal el pergamino latino por el que el papa Clemente VIII autorizaba al segundo duque de Feria para acopiar reliquias de santos y mártires de un monasterio cisterciense y de las catacumbas romanas, pues en el documento se reseña en primer lugar las del santo y sus compañeros mártires.

Reincidiendo en el yerro, el relicario simula ser el antebrazo, donde se aloja la teca, y la mano de un prelado eclesiástico que se apresta a bendecir a sus fieles. 

La talla va policromada con un sencillo estofado: rajado, imitando hilos de oro, sobre el roquete que viste el antebrazo y ojeteado sobre el guante, que simula ser de fina piel, como de cabritilla, y se ajusta con un cordón y su borla por debajo de la muñeca.

 

 

 

 

 

 

Galería alta
Hasta el 30 de junio de 2022

martes, 17 de mayo de 2022

Con motivo del Día Internacional de los Museos 2022, que se celebra entorno al 18 de mayo, el Excmo. Ayuntamiento y los museos de Zafra han organizado las siguientes actividades:
 
Viernes 20 de mayo, 20:30 h.
Acto institucional del DIM 2022

Entrega de distinciones a voluntarios y benefactores. 
Intervendrá el dúo Lola&Laura. 
Capilla conventual de Santa Clara

Sábado 21 y domingo 22 de mayo
11:30 h., visitas guiadas en Museo de la Medicina
12:00 h., visitas guiadas en Museo Santa Clara

Martes 24 de mayo, 20:30 h.
Música y poesía en el museo

Intervendrán el Aula de Guitarra de la Escuela Municipal de Música de Zafra y el grupo teatral EXTEATRO. 
Capilla conventual de Santa Clara

27 de mayo / 19 de junio
El Prado en las calles
Exposición itinerante con las piezas más importantes del Museo del Prado a tamaño 1/1. 
Parque de la Paz
 
 

 

domingo, 1 de mayo de 2022

PIEZA DEL MES / MAYO 2022

 


 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

García de Matemática
Papel, cartón y piel
18 x 11.3 x 2.7 cm
García, Juan Justo: Elementos de Aritmética, Álgebra y Geometría, Tomo I, por Ibarra, Impresor de Cámara de S. M.
Madrid, 1821

Monasterio de Santa María del Valle, Zafra




En el lomo de este libro, conservado en la biblioteca Santa Clara, aparece el rótulo «García de Matemática I», como identificación de la obra cumbre del clérigo, lingüista y matemático Juan Justo García (1752-1830).

Nacido en Zafra el 11 de febrero de 1752, fue becado en el colegio Trilingüe de la Universidad de Salamanca, en la que alcanza los grados de bachiller en Teología en 1772 y en Artes en 1773. 

Aunque su formación en Matemática moderna debió ser autodidacta, con solo veintiún años, oposita a la Cátedra en dura competencia con otros cuatro matemáticos. Siendo el mejor y el más avanzado, necesitó de la intervención real para culminar su éxito. De ello se hizo eco el Dr. Torrecilla, canónigo de la Colegiata de Zafra, que anota en su partida bautismal: «En 22 de octubre de 1774 años fue promovido por el Rey Nuestro Señor Don Carlos Tercero a la Cáthedra de Algevra en la Universidad de Salamanca». 

En 1780 escribe su obra Elementos de Aritmética, Álgebra y Geometría en la que demuestra el conocimiento matemático de su época y servirá muchos años como libro de texto para los estudiantes de esta disciplina científica.

Pero Juan Justo fue, además, un ilustrado que participa en la reforma de los estudios universitarios y un liberal que, aunque no afrancesado, sufriría la depuración a la vuelta de Fernando VII. Al inicio del Trienio Liberal fue repuesto en su cátedra y elegido diputado por Extremadura en las Cortes de 1820-1821. 

 

 

 

 

 

Galería alta
Del 1 al 31 de mayo de 2022

sábado, 30 de abril de 2022

AVISO

Por el fallecimiento de una hermana clarisa, el Museo estará cerrado hoy sábado 30 de abril y mañana domingo 1 de mayo. 

Abrirá el lunes 2 de mayo por ser fiesta. 

 

viernes, 29 de abril de 2022

DEL PASADO A LO PORVENIR
Una mirada a los últimos 75 años de la Hermandad del Amarrao


Galería alta del Museo
3 de mayo al 12 de junio de 2022
 
 
Inauguración oficial viernes 6 de mayo, 19:00 horas

 


 

sábado, 2 de abril de 2022

EXPOSICIÓN TEMPORAL

Más allá de una mirada
Una exposición de Miguel Ángel Ortiz

 
Museo Santa Clara de Zafra
Del sábado 2 de abril al domingo 1 de mayo de 2022

 


 



















Miguel Ángel Ortiz Garrido (Zafra, 1999) es un joven artista graduado en Bellas Artes por la Universidad de Sevilla. 
En su obra se observa una predilección por la policromía, el retrato o escenas de carácter costumbrista, que plasma generalmente con técnica mixta, en la que predomina el pastel.
Ha participado en exposiciones colectivas, como la organizada por la Hermandad de la Virgen de Montemayor en el Ateneo de Sevilla o la “VI Exposición Cofrade” en Montequinto.
Como cartelista hemos de destacar los realizados para la Semana Santa de Zafra (2020), para la Hermandad de Santa Lucía de Sevilla (2021) o el conmemorativo del 75 Aniversario de la Hermandad del “Amarrao” de Zafra.
Dado su gran interés por el arte sacro, sobre todo el vinculado con las representaciones de la Semana Santa, en la actualidad se encuentra inmerso en encargos para particulares y hermandades.
Esta exposición, la primera individual de Miguel Ángel Ortiz, es buena muestra de su creatividad como cartelista, de su sensibilidad para transmitir en sus retratos sacros el carácter piadoso de la imaginería y de su capacidad para transmutarse en imaginero propiamente dicho y crear nuevas imágenes devocionales.
 


A la inauguración de la exposición asistieron el alcalde de Zafra, José Carlos Contreras, junto a otros concejales de la corporación zafrense; el director del Museo Santa Clara, Juan Carlos Rubio; los párrocos de Zafra, José Ángel Losada y Juanfra González; el presidente de la Junta Local de Hermandades y Cofradías, Francisco Javier García; el autor, Miguel Ángel Ortiz Garrido y su familia, entre otros ciudadanos.
El alcalde de Zafra ha agradecido la invitación realizada por el autor a toda la corporación local. Señaló, además, que es un placer estar con un artista que representa el talento joven que hay en la ciudad. Destacó que para realizar esta muestra tienes que tener mucho sentimiento y emociones y resaltó que era un gran profesional. Contreras invitó al artista Miguel Ángel Ortiz a exponer su obra en otras instalaciones municipales.
Juan Carlos Rubio ha resaltado la obra de Miguel Ángel Ortiz, destacando que no solo nos encontramos con una persona que crea con sus manos esculturas, sino de un artista que es un imaginero, que es una variante mas perfecta aún de lo que es un escultor. Dicha exposición, añadió, es una panorámica de lo que ha realizado en los último años el artista y le deseó que sea un completo éxito.
Por su parte, Miguel Ángel Ortiz, tras agradecer a los asistentes su presencia, dijo que era muy importante para él porque es la primera exposición individual, al participar antes en muestras colectivas. Agradeció a la concejala de Cultura, Rosa Monreal que mantuvo las conversaciones para que esta exposición fuera una realidad y al director del Museo Santa Clara, Juan Carlos Rubio por sus consejos. Seguidamente ha realizado un recorrido a su obra expuesta.
 



viernes, 1 de abril de 2022


 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Santiago el Menor
Grabado calcográfico, a buril y
coloreado sobre vitela
89 x 62 mm
Antonius Wierix II (c. 1555-1604)
Jacobus de Man I (1645 - 1719)
Escuela Flamenca

Monasterio de Santa María del Valle, Zafra




El apóstol Santiago el Menor, hijo de Alfeo, fue llamado así para diferenciarlo de su homónimo el Mayor, hijo de Zebedeo. 

Era, al parecer, primo hermano de Jesús y muy parecido a él. En el Evangelio de Marcos (6 3) la multitud lo identifica como uno de sus hermanos y, en la Epístola a los Gálatas (1 19), Pablo lo señala como «el hermano del Señor». 

Tras Pentecostés, permaneció en Jerusalén de donde llegó a ser jefe u obispo de su pequeña comunidad cristiana. Sobre su martirio hacia el año 62, la tradición da dos versiones: que fue empujado desde una azotea del templo mientras predicaba y, que, aunque condenado a lapidación, será el golpe con una maza de batanero la causa de su muerte.

El grabado nos lo muestra con aspecto de un anciano venerable y con sus dos atributos habituales: la maza o porra tosca de palo con la que fue martirizado y el libro que alude a la Carta o Epístola que escribió. De la que se extrae el fragmento que va debajo: «Agite nuc diuites, plorate. Iac.5.», (Ahora bien, vosotros, ricos, llorad). 

La plancha de esta estampa fue realizada por el grabador flamenco Antonius Wierix II, cuya firma va al pie, con anterioridad a 1604. Pero fue estampada sobre vitela, en Amberes, por el impresor Jacobus de Man I, entre 1676 y 1719, que añadió su nombre al lado. Después, la mano anónima y devota de una sor la colorearía. 

 

 

 

 

 

 

Galería alta 
Del 1 al 30 de abril