martes, 22 de junio de 2021

MUSEO Y POESÍA

MUSEO Y POESÍA
Una visita poética al Museo Santa Clara
Viernes 25 de junio. 20:00 horas
Aforo limitado a 20 personas
Pueden inscribirse en recepción del Museo o llamando al 924551487
 

 

 

domingo, 20 de junio de 2021

JORNADAS DE HISTORIA

XII JORNADAS DE HISTORIA DE ZAFRA Y EL ESTADO DE FERIA
21-24 DE JUNIO DE 2021, 20:30 h.
Conmemorativas del IV Centenario de la muerte del humanista zafrense Pedro de Valencia

Puede conectarse, a partir de las 20:30 h., en las direcciones 


21 de junio, lunes
El humanismo cristiano en Pedro de Valencia: sabiduría bíblica, clásica y patrística
D. Jesús Mª Nieto Ibáñez, catedrático de Filología Griega, Universidad de León

22 de junio, martes
Dos rasgos del humanismo de Pedro de Valencia: estoicismo y biblismo
D. Sergio Fernández López, profesor titular, Universidad de Huelva

23 de junio, miércoles
«Academica sive de iudicio erga verum»: una incitación filosófica al diálogo
D. Manuel Pecellín Lancharro, secretario de la Real Academia de las Artes y las Letras de Extremadura

24 de junio, jueves
Pedro de Valencia y Tucídides
D. Juan Carlos Iglesias Zoido, catedrático de Filología Griega, Universidad de Extremadura

 





domingo, 13 de junio de 2021

ARDE CORAZÓN / DÚO XÁCARA NUEVA

ARDE CORAZÓN
Concierto a cargo del Dúo Xácara

Gloria Jaramillo (voz) y Juan Manzanero (vihuela y guitarra barroca)

Aforo limitado
Rogamos se acerquen a recepción del Museo para reservar plaza.
Resto, entrada libre hasta completarlo.

 
MUSEO SANTA CLARA DE ZAFRA
Capilla conventual
Sábado 19 de junio de 2021
20:00 h.

 

 


 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

«Arde Corazón» 

Es un proyecto estrenado inicialmente con el nombre «De Amores y Desamores» en septiembre de 2017 en la Sala de Arte Sacro del museo etnográfico de Olivenza.
De la mano de “Amor” (una especie de Cupido femenino) el público se adentrará en una atmósfera llena de poesía y música. A modo de hilo conductor, Amor cuenta pequeñas historias relacionadas con este sentimiento tan extenso que rodea la humanidad. Cada una de ellas, lleva asociada una canción propia del renacimiento o barroco temprano tal y como si del mundo trovadoresco se tratase.
Se trata por tanto de un proyecto musical dramatizado con piezas musicales de siglo XVI y XVII acompañadas por instrumentación propia de la misma época como son la vihuela y la guitarra barroca.
En él se escucharán obras musicales de compositores como Alonso Mudarra, Juan Ribera, Juan Hidalgo, Juan Vázquez y algunas pertenecientes también al Cancionero de Palacio.
Puede verse un resumen del mismo en https://www.youtube.com/watch?v=Xw6P-Nt2jSM



Gloria Jaramillo
Ha realizado sus estudios de canto en el Conservatorio Profesional de Almendralejo con Ángel Jiménez y Teresa Loring y en el Conservatorio Superior Bonifacio Gil de Badajoz con Sara Garvín. Paralelamente ha recibido formación de reputados profesionales como de Alicia Amo, José Pastor David Menéndez y David Mason.
Especializada en música barroca, ha abordado el rol de Belinda en la ópera “Dido y Eneas” de H. Purcell, representada en varias ocasiones en el Teatro López de Ayala de Badajoz y el Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida en su sexagésima edición.
Ha abordado también el rol de Orazia en la ópera “The Indian Queen” de H. Purcell, representada en el Teatro Principal de Burgos.
En la faceta interpretativa forma parte de la plantilla actoral de la compañía profesional de teatro La Diosa Cómica de Almendralejo con dos montajes en gira actualmente y realiza colaboraciones con la Asociación artística Oliexcenicas de Olivenza.
Actualmente es profesora de canto en la Escuela Municipal de música de Los Santos de Maimona y forma parte de la Asociación para la difusión de la Música Antigua en Extremadura.
 

Juan Manzanero San Andrés
Se formó como guitarrista con el maestro argentino Domingo Carvajal, finalizando sus estudios en el Conservatorio Antonio Soler ( San Lorenzo de El Escorial), donde estudió instrumentos antiguos de cuerda pulsada con Jesús Sánchez.
Ha realizado cursos de formación con Hopkinson Smith, Gerardo  Arriaga, David Rusell o Luis Briso.
Ha sido miembro fundador del Ensemble Mille Fiori (hoy La Recercada), agrupación con la que se dedica a la interpretación del repertorio barroco español con instrumentos originales, en su caso guitarra barroca y tiorba. Colaborador de diversas agrupaciones vocales extremeñas como Arte vocal
o Cámara Antiqua, posee una dilatada experiencia como concertista tanto en España como en Estados Unidos.
Actualmente ejerce como profesor de enseñanza secundaria en el IES Puerta de la Serena, donde imparte docencia en el Bachillerato de Música y Artes Escénicas, y forma parte de la Asociación para la difusión de la Música antigua en Extremadura.
 

martes, 1 de junio de 2021

PIEZA DEL MES / JUNIO 2021


 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Cruz procesional
Plata en su color
30 x 14 x 7 cm
Carece de marcas
Taller zafrense?
Hacia 1600
Monasterio de Santa María del Valle, Zafra


La cruz procesional, cruz alzada o cruz de guía, es la insignia que encabeza todo cortejo procesional que una comunidad cristiana organiza al iniciar la liturgia de la misa solemne o alrededor de un lugar de culto o por las calles de una población con motivo de ciertas festividades. 

La procesión cristiana es una marcha ordenada y ceremoniosa, que tiene su origen en los desfiles militares romanos, lo mismo que la cruz en sus enseñas; mas, su sostén religioso le viene del pasaje de la entrada triunfal de Cristo en Jerusalén. 

Una comunidad monástica, como la de Santa Clara, las organizaba igualmente, discurriendo sus breves cortejos por el claustro o la huerta adyacente, y se servía de esta pequeña y sencilla cruz como guía.
La cruz, de plata en su color, cincelada y picada de lustre, está decorada con formas geométricas, volutas, ces y espejos respondiendo a patrones manieristas. 

Consta de un astil ligeramente troncocónico, que se encajaba en una pértiga de madera. De él colgaba la manga: un adorno de tela de color variable, según la liturgia, montado en un armazón con formas cilíndrica, abajo, y cónica en su remate. Encima del astil va la macolla, compuesta por un cilindro sobre una base semiesférica. Sobre ella se alza el árbol de la cruz, de brazos rectos, con casetones recorriéndolos, y perillones en sus extremos.

 

 

 

 
 
Galería alta del Museo
Hasta el 30 de junio de 2021


viernes, 14 de mayo de 2021

DÍA INTERNACIONAL DE LOS MUSEOS 2021

 ACTO INSTITUCIONAL DEL DÍA INTERNACIONAL DE LOS MUSEOS

Ceremonia conjunta de los Museos de la Medicina y de Santa Clara de Zafra
para hacer entrega de distinciones a benefactores y guías voluntarios.
 
Capilla de Santa Clara
Martes, 18 de mayo de 2021
20:00 h.
 
Entrada libre hasta completar aforo
 

 

miércoles, 5 de mayo de 2021

El sábado 15 de mayo, festividad de san Isidro, 
el Museo abrirá solo en horario de mañana (11:00-14:00 h.)


sábado, 1 de mayo de 2021

PIEZA DEL MES / MAYO 2021

 




















 

 

Busto-relicario de santa Margarita
Madera policromada y dorada
55 x 42 x 27 cm
Taller madrileño
Circa 1600
Monasterio de Santa María del Valle, Zafra
 

En el Occidente medieval, santa Margarita fue una santa muy popular como protectora de las parturientas, que invocaban su auxilio en el parto y que sus hijos saliesen incólumes, como la santa lo había hecho del vientre del dragón que la había tragado. 

Sus devotas creían fervorosamente en esta fábula que ya, en el siglo XIII, fray Santiago de la Vorágine, en su Leyenda Dorada, tachaba de poco seria.

Cuenta el dominico que la joven noble Margarita, tras convertirse al cristianismo, había sido echada de casa por su padre, un sacerdote pagano de Antioquía. Recogida por su nodriza, se entretenía guardando sus rebaños en el campo. El prefecto Olibrio que la vio en ese menester, enamorado de su belleza, intenta seducirla. Y como se resistiese, acabó sufriendo tormento y siendo decapitada. Es en medio de los cruentos suplicios sufridos donde algunas historias introducen dicho pasaje del demonio metamorfoseado en voraz dragón.

Como margarita en latín significa perla y estas son símbolo de la virginidad por su blancura y de la humildad por su pequeñez, a la santa se le atribuyen esas virtudes.

Este busto relicario forma parte de la colección de reliquias que los duques de Feria enviaron al convento en 1603 y conjunto con los de las santas Dorotea y Unifreda. Al igual que aquellos, lleva en el pecho una vidriera que permite ver la reliquia: fragmentos de su cráneo envueltos en telas.

 

 
 
 
 
 
 
 
 
Galería alta del Museo
Hasta el 31 de mayo de 2021









martes, 27 de abril de 2021

Miradas / Carlos Pleguezuelos / Exposición temporal


 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 
 
 
CARLOS PLEGUEZUELOS
Miradas
Exposición temporal
27 de abril - 13 de junio de 2021

 

Influenciados por la teoría del color y los paisajes desviados de un realismo riguroso, Turner y Goya, aun nos cautivan a través de sus obras, llenas de un talento inexplicable y magnifico. El arte ha evolucionado en muchas o varias direcciones, cada época nos ha dejado un legado único de la historia expresada en lienzos. Sin ir más lejos, en el siglo XX Wassily Kandinsky nos invita a la  abstracción lírica y al expresionismo y Rene Magritte con su percepción surrealista de la realidad te envuelve en un entorno sensitivo. 

Si lo analizamos, han transcurrido más de cien años y al igual que la vida ha evolucionado y se ha reinventado en muchos aspectos, el arte y la pintura han avanzado de forma paralela y a su ritmo, casi por inercia. La cultura no conoce de antiguo o moderno, son lienzos, acuarelas, fotografías con formas, siluetas, colores  que pueden emocionar y transportar a una infancia, una juventud o a un futuro próximo. Si nuestro amigo Velázquez, levantara la cabeza, disfrutaría de las diferentes formas de expresar el arte. 

Llegados a este punto, me resulta imposible hablar de forma extendida de la obra. Podría decirse que los trabajos son acuarelas y lápiz sobre papel, de estilo abstracto, con algún guiño a la figuración; de aparente simplicidad, pero de honda dedicación, al igual que las fotografías se conciben como una mirada personal. Simplemente, animaros a descubrirlo por ustedes mismos, visiten éste agradable, recogido museo y de camino contemplen la exposición.

María Pleguezuelos Villa 


La primera exposición individual de Carlos Pleguezuelos tuvo lugar en 1992 en Jaraíz de la Vera, donde expuso también en 1993 y 1994. Desde entonces ha expuesto su obra en galerías privadas y públicas o en casas de cultura en Cáceres (1995, 1996 y 1999), Jarandilla de la Vera (1996) o Plasencia (1998 y 2012). En el sur de nuestra región ha expuesto en Badajoz (1997, 2000 y 2021), en Mérida (1997, 2011 y 2015), en Almendralejo (2000 y 2004) o en Castuera (2005). Y fuera de Extremadura ha expuesto individualmente en galerías de Madrid (2000 y 2007), Valencia (2006), Orense (2012), Almería (2002), Córdoba (2004), Sevilla (2012) y Málaga (2014).

Ha participado en más de veinticinco exposiciones colectivas, y es precisamente en ellas donde da a conocer su pintura desde 1984. De aquellos años hay que destacar las del Salón de Otoño de Plasencia (1985 y 1990) o las del Premio Internacional de Pintura “Eugenio Hermoso” de Fregenal de la Sierra, en el que es finalista en las convocatorias de 1998, 1999, 2004 y 2009. También ha sido finalista en los premios de pintura de Valencia de Alcántara (1997), Galería de Arte “Madrid 2000” (1999), en el Certamen Iberdrola-UEX de 2001, en el premio “Artífice de Pintura sobre papel” de Loja en 2004 y en los premios Muface de 2014. Su obra ha estado expuesta junto a la de otros artistas en galerías de arte como Acanto de Talavera de la Reina (1996), Ra del Rey de Madrid (2013), Javier Román de Málaga (2014), Pinazo de Valencia (2019) y en este 2021 en las galerías Lasalita de Gijón y Bcm Art Gallery de Barcelona.

Como fotógrafo ha recibido el Premio Fotográfico Maratón Deportivo, Ceuta 1982, y un accésit de Fotografía en Color Iberdrola, Cáceres 1990. Ha expuesto sus fotografías en Jaraíz de la Vera (1993), Cáceres (1995) y Mérida (1996).

Pleguezuelos es un artista difícil de clasificar y que no solo se ha limitado a la pintura y fotografía, ha publicado libros didácticos, elaborado carteles publicitarios, colaborado en revistas y en 2017 ha sido finalista del II Premio Nacional de Narrativa Breve Villa de Madrid. Tiene obra colgada en colecciones particulares, en el Museo de Ceuta y en la Fundación CB de Badajoz. 

 

 



 


 

 

miércoles, 7 de abril de 2021

AVISO

El sábado 10 de abril, el Museo solo abrirá por la tarde de 16:00 a 19:00 horas. En la mañana estará cerrado por la profesión solemne de una hermana clarisa.

 


 

jueves, 1 de abril de 2021

PIEZA DEL MES / ABRIL 2021


 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Resurrección de Cristo
Aguafuerte y buril sobre papel verjurado
26.4 x 16.6 cm
Manuel Salvador Carmona
Juan Antonio Salvador Carmona
1764 - 1786

Museo Santa Clara, Zafra


 

 

Tras el horror de la Crucifixión, la vida de Jesús era una ilusión ingenua para sus discípulos. Su muerte les hunde en el desánimo o en la duda y huyen de Jerusalén. Pero, al poco, vuelven proclamando que Dios lo había resucitado de entre los muertos con una convicción unánime e inquebrantable.

Esa fe en la resurrección de Cristo, como escribe san Pablo (1 Corintios 15, 12-17), es el fundamento del credo cristiano a lo largo de los siglos, a pesar de que en el devocionario hayan pesado más los episodios pasionales. 

La estampa muestra ese preciso momento en el que Jesús resucitado sale del sepulcro, resplandeciente y con una palma en la mano en señal de su victoria sobre la muerte, mientras la atemorizada guardia romana, que lo custodia, abandona despavorida sus puestos. 

Aunque ninguno de los Evangelistas narra así el suceso, sin duda era esta una imagen apropiada para comprender el misterio del sepulcro vacío que las discípulas encontraron cuando fueron a embalsamar el cuerpo de Cristo.

El grabado original fue realizado en 1764 por Manuel Salvador Carmona, quizá el mejor grabador a buril español, y copiado posteriormente por su hermano Juan Antonio para ilustrar el Missale Romanum editado en 1786.

 

 

Missale Romanum ex decreto Sacrosancti Concilii Tridentini restitutum, Sancti Pii Papae Quinti iussu editum, Summorum Pontificum Clementis Octavi, et Urbani itidem Octavi, auctoritate recognitum, et novis missis ex Indulto Apostolico hucusque concessis auctum
Matriti : Typis Petri Marin. MDCCLXXXVI. Sumptibus Regiae Societatis. 


 
 
 
 
 
 
 
 
Hasta el 30 de abril de 2021
Galería alta del Museo




lunes, 29 de marzo de 2021

Aviso:
El 1 y 2 de abril, Jueves y Viernes Santos, el Museo abrirá de 10:00 a 14:00 horas. Por la tarde estará cerrado.
On April 1 and 2, Holy Thursday and Friday, the Museum will open from 10:00 a.m. to 2:00 p.m. In the afternoon it will be closed.

jueves, 18 de marzo de 2021

lunes, 1 de marzo de 2021

SILENCIOS


 
La Semana Santa a través de la pintura de Carmen Ramos

Exposición temporal
Del 2 de marzo al 18 de abril de 2021
Galería alta del Museo

 

 

 

Desde mi particular visión creativa ésta es una Exposición de pintura que a través de diferentes estilos está enfocada en la importancia de detenerse, mirar, observar y analizar un porqué en la Semana Santa, con sentimientos, emociones y reflexiones.

Así nace SILENCIOS entre tanto ruido.

Sencilla, sólida y sin exceso de pretensiones.

Cuadros que no pretenden contribuir a una llamada de atención, cada composición está en parte relacionada con la posterior hasta formar una unidad ante la mirada del espectador para hacerle partícipe de mis reflexiones, interpretaciones y reflejos que la Semana Santa produce en mis pensamientos.

Además de hacerle cómplice de la pasión, muerte y resurrección de Cristo para establecer las emociones que se producen dentro de esa perspectiva.

Carmen Ramos

 

 

Realizó los estudios universitarios de Bellas Artes en Sevilla. Una vez concluidos  puso en práctica esos aprendizajes como profesora de Artes Plásticas en diferentes campos de la formación, tanto de carácter reglada, colegios e institutos  que  supusieron el principio de la carrera laboral; como no reglada, asociaciones, empresas, talleres, centros ocupacionales, escuelas municipales, centro penitenciario, todos ellos  aportando experiencias nuevas a su vida laboral y personal.

Ubicada en Cádiz, La Gomera, Tenerife, Salamanca  y Zafra.

La personalidad creativa y su carácter empático llevaron a esta pintora a estar más enfocada en los campos de la formación no reglada puesto que a lo largo de todos estos años en esas experiencias  se ha sentido más conectada con el Arte como con la capacidad de comprender y ayudar a formar a  personas de forma social y cooperativa.

Debido a su naturaleza conectiva y sensible ha encontrado ahí el medio perfecto de comunicación y realización artístico para un mayor aprendizaje y desarrollo personal.

Particularmente ha asistido a seminarios, cursos de formación, miembro del jurado del Carnaval de Tenerife, participaciones y exposiciones individuales y colectivas en diferentes lugares, en las que a través de esas obras ha querido concienciar y concienciarse en la preocupación por temas que hacen referencia al bien común.
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

 

PIEZA DEL MES / MARZO 2021


 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Matracas
Madera, hierro
11.3 x 21.5 x 6.3 cm
19.7 x 19 x 4.2 cm
56.2 x 21.4 x 3.9 cm
Siglos XVIII-XIX
Monasterio de Santa María del Valle, Zafra


Cuando el Jueves Santo enmudecían las campanas por la pasión y muerte de Jesucristo, el silencio se rompía con el monocorde y desagradable sonido de las matracas que llamaban a los fieles a los oficios litúrgicos o a las procesiones. Y en los conventos servían, además, para convocar a los diarios maitines.

La matraca, también conocida como carraca o por localismos como chilrraera o macillos, es un instrumento musical de los clasificados como idiófonos por valerse de su cuerpo como materia resonante; al igual que las campanas, el triángulo, los platillos o las castañuelas...

Las hay de campanario, de enorme tamaño para que su sonido se oiga en toda la localidad. Están compuestas de una rueda de tableros de madera con mazos móviles para golpearlos al ser girados con manivelas.

Las hay portátiles, como las expuestas, con sus macillos de madera o con aldabas metálicas para hacer ruido cuando se volteen. Y las hay con una rueda dentada que al girar sobre su eje/mango hacen vibrar una lengüeta de madera para lo mismo.

Sus sonidos carentes de armonía, y ciertamente desapacibles, están vinculados a la penitencia de quien los oye; de ahí que la expresión coloquial «dar la matraca» se entienda como pesadez o machaconería por parte de uno de los interlocutores.

 

 
 
 
 
 
 
 
 
Galería alta
Del 2 al 31 de marzo de 2021

jueves, 11 de febrero de 2021

Desde mañana viernes, 12 de febrero, el Museo vuelve a abrir sus puertas a los visitantes. 
Pero, dada la normativa oficial, por las tardes abriremos de 16:00 a 18:00 horas.



lunes, 1 de febrero de 2021

PIEZA DEL MES / FEBRERO 2021

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Virgen de los Dolores
Talla en madera policromada
138 x 54 x 60 cm
Escuela sevillana
Finales del siglo XVII
Monasterio de Santa María del Valle, Zafra


En un retablo dieciochesco de la iglesia conventual se venera esta imagen de la Virgen de los Dolores cuya gestualidad, sus manos entrecruzadas, pegadas al pecho, su rostro lleno de lágrimas, su cabeza inclinada hacia atrás y su mirada elevada a lo alto, expresa un profundo dolor que se acomoda a la contemplación dramática de su Hijo clavado en la cruz. 

 Su túnica talar trasluce el contraposto que adopta su cuerpo y se alarga hasta cubrir los zapatos a la manera montañesina, con pesados pliegues verticales. Las mangas, rematadas en puños vueltos, dejan a la vista la blanca camisa interior. Cubre la cabeza con una toca, que enmarca el rostro y se prolonga hasta la cintura en dobleces curvilíneas, y un manto cuyos extremos recoge sobre sus brazos y cae con tiesura desde los sobresalientes codos hasta los pies. 

Como Dolorosa está enlutada, pero la negritud de las telas de duelo casi se pierde por el rico estofado que trasluce el dorado de base. Trabajado con minuciosidad, son magníficos los roleos vegetalizados que muestra.  

De esta Dolorosa, que se talla en un taller de escultura de finales del siglo XVII, seguidor de la escuela sevillana, desconocemos casi todo. Tan solo que se pensó para algún altar o retablo que la mostraría cercana a la vista de los devotos, dada la alta calidad de su policromía.

 

 

 

Iglesia conventual
Hasta el 28 de febrero de 2021

viernes, 1 de enero de 2021

PIEZA DEL MES / ENERO 2021

 


 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Beato Juan de Palafox
Grabado al aguafuerte y buril
22.6 x 16.3 cm
Francisco Camilo
Pedro de Villafranca Malagón
Madrid
1665
Monasterio de Santa María del Valle, Zafra



 

Juan de Palafox y Mendoza (1600-1659), obispo de Puebla (Méjico), virrey y capitán general de Nueva España y obispo de Osma (Soria), fue una figura controvertida por su enfrentamiento con los religiosos regulares, sobre todo con los jesuitas, durante su etapa novohispana. 

Su inmensa obra doctrinal y pastoral, su buen gobierno y su lucha contra la injusticia, le valieron muchos enemigos que publicaron libelos y sátiras en su contra, acentuadas tras su muerte e inicio de su proceso de canonización.

Pero tuvo seguidores entusiastas, como su biógrafo que encabeza su texto con un retrato del beato, dentro de un óvalo, al que, por su dictado, el pintor Francisco Camilo rodea de emblemas: a la izquierda, una palma, las llaves de san Pedro, una espada, un báculo y una pluma; a la derecha, una rama de ciprés, una corneta, unos huesos, una bengala y un timón. Debajo, un cráneo con mitra, corona y capelo, a un lado, y flagelo y cilicios, al otro; en medio, una cartela con un texto latino. Y, encima, un corazón alado y rayos y truenos flanqueando un espejo que refleja el cráneo laureado que corona el óvalo.

Este programa iconográfico, propio del Barroco, es un jeroglífico, un juego ingenioso que alude a su vida, obra, virtudes y cualidades. Pero que, al tiempo, evoca una vanitas: un bodegón alegórico que resalta la idea de la fugacidad de la vida en contraste con la permanencia eterna de la virtud y de la fama, como se da a entender en la cartela.



 

 

En GONZÁLEZ DE ROSENDE, Antonio:
VIDA I VIRTVDES DEL ILUSTRÍSIMO I EXCELENTÍSIMO SEÑOR DON IVAN DE PALAFOX I MENDOZA, DE LOS CONSEJOS DE SV MAGESTAD EN EL REAL DE LAS INDIAS, I SVPREMO DE ARAGÓN. OBISPO DE LA PVEBLA DE LOS ÁNGELES, I ARZOBISPO ELECTO DE MEXICO. Virrey que fue, Lugar-Teniente del Rey  Nuestro Señor, su Governador, i Capitán General de la Nueva-España, Presidente de la Audiencia, i Chancillería Real que en ella reside, Visitador General de sus Tribunales, i Juez de Residencia de Tres Virreyes. I últimamente OBISPO de la Santa Iglesia DE OSMA.

Por Julián de Paredes, Madrid, 1666.

 

 

 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
Galería alta del Museo
Del 2 al 31 de enero de 2021